유량첸은 해양 자원을 존중하고 사용하는 것의 중요성을 상기시키기 위해, 전통적인 민속 종교인 '마주'에서 영감을 받아 '해양의 왕관'이라는 아이디어를 생각해냈습니다. 이 작품은 인간에 의해 훼손된 환경을 구하려고 자신의 생명을 희생한 '해양의 장군'을 상징하며, 그의 왕관이 남아 지구를 아끼는 의미와 해양 자원 보존, 기후 변화 문제와 연관지어집니다.
이 작품은 윤린 군의 고우 타운에 위치해 있으며, 다양한 민족 그룹의 패턴 요소를 취하고 있습니다. 또한, 설치물 내부에는 휴식을 위한 벤치가 있어 햇빛을 차단하는 기능을 제공하며, 주변에는 아이들이 놀 수 있는 흰색 자갈이 깔려 있어 사람들과의 상호작용을 증가시키고 환경 보호 문제에 주목하게 합니다.
스테인리스 스틸 바와 그물을 프레임으로 사용하고, 시멘트 모르타르를 성형 재료로 사용했습니다. 표면에는 광택이 나는 타일, 파편화된 세라믹, 밀착된 자갈을 적용하고, 도자기 판과 냄비 뚜껑을 디자인 요소로 내장시켜 재미를 더했습니다. 그런 다음 미러판 유리로 외부를 형성하여 전통과 현대의 결합에 대한 인식을 강화했습니다.
이 작품은 10미터 길이, 3미터 너비, 4미터 높이의 크기로, 대만 현대 사원 지붕의 일반적인 건축 방법을 적용했습니다. 이 방법은 용과 봉황을 모양내는 방식으로, 또한 재료의 특성을 고려합니다. 또한, 전설적인 인물, 신의 상, 행운의 동물 등 사원의 외부를 만드는 전문가들을 초대하여 함께 작업했습니다.
이 작품은 환상 소설에서 나온 캐릭터처럼 보이며, 시각적 인식을 깊게 하여 우리의 미래 환경이 자연의 반격을 마주할 수 있다는 사람들에게 경고하는 목표를 달성합니다. 색상에 대해선, 디자인 팀은 전통적인 대만 사원과 신상의 장식 요소를 사용하는 것을 선택하고, 특히 저온 유약 굽기의 파편화된 세라믹과 타일을 생산하도록 전문 고지 도예 작업자를 위탁했습니다.
이 프로젝트는 2019년 11월에 대만 윤린 군에서 완성되었습니다. 이 작품은 신화의 요소에 인물을 설정하였습니다. 왕관은 대만 양식업의 일부인 거대한 그루퍼에서 나왔습니다. 원주민, 한족, 일본인의 표식이 도입되었습니다. 테마 색상은 대만에서 행운과 행복의 상징인 빨간색의 색조입니다. 검은색, 흰색, 금색 프레임은 일본 문화의 세련미를 드러냅니다. 대만 원주민 부족의 산 패턴은 대기, 바다, 땅을 나타내는 파란색, 녹색, 주황색을 취합니다.
현대 예술 디자인과 전통 공예를 결합하려고 노력하면서, 디자인 팀은 특히 남부 대만의 사원을 건축하는 성형 마스터와 파편화된 세라믹 장인들을 초대했습니다. 그 때문에 디자인 팀은 건축 방법과 관련 세부 사항, 디자인 비율, 파편화된 세라믹 색상, 형식, 건축 절차 등에 대해 많은 시간을 소통하는 데 보냈습니다. 이는 디자이너와 장인들의 과거 디자인 및 건축 경험에 도전했습니다.
이 작품은 2020년 A' 미술 및 아트 설치 디자인 상에서 동상을 수상했습니다. 동상 A' 디자인 상은 뛰어난 창의성과 기발함을 인정받은 디자인에 수여되며, 예술, 과학, 디자인, 기술의 모범 사례를 포함하고 있습니다. 그들은 강력한 기술적 및 창의적 기술을 보여주며, 삶의 질 향상에 기여하고, 세상을 더 나은 곳으로 만드는 데 기여합니다.
프로젝트 디자이너: Yu-Liang Chen, NewLocal Art Studio
이미지 크레딧: Cheng-Mao Liu
프로젝트 팀 구성원: Yu-Liang Chen
프로젝트 이름: Crown of the Sea General
프로젝트 클라이언트: Yu-Liang Chen, NewLocal Art Studio